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Cerca la tua prossima lettura tra i migliori libri sul graphic design da leggere in vario formato nella nostra classifica aggiornata con i migliori scrittori di oggi e del passato.
Il graphic design è una disciplina che combina l'arte visiva e la comunicazione per creare progetti visivamente accattivanti e funzionali. Gli graphic designer utilizzano elementi come il colore, la tipografia, le immagini e la disposizione visiva per trasmettere un messaggio o un concetto in modo efficace. Questa pratica può essere applicata a una vasta gamma di media, tra cui stampa, web, pubblicità, branding e molto altro. I libri sul graphic design sono risorse preziose per gli studenti, i professionisti e gli appassionati del settore. Questi libri possono coprire una varietà di argomenti, come la teoria del design, la storia del graphic design, le tecniche di progettazione, l'uso di software e strumenti specifici, l'ispirazione creativa e molto altro. Possono essere suddivisi in categorie come libri di riferimento, manuali pratici, monografie di designer famosi, libri di ispirazione, libri di teoria del design e libri di storia del graphic design. Queste risorse offrono una panoramica approfondita del mondo del graphic design e possono essere utilizzate come fonte di apprendimento e ispirazione.
Senza fermarti alle recensioni dei lettori, scegli il miglior libro da leggere sull'argomento "graphic design" in ordine di uscita e trova l'edizione che ti interessa, scegliendo tra il formato cartaceo oppure ebook digitale.
All'interno della tua libreria potresti acquistare i seguenti libri sulla progettazione grafica ordinati per data di uscita. Trova un bestseller o scegli una tra i titoli consigliati, in base alla copertina o ai dettagli di ciascun libro proposto nella seguente classifica.
Libro | Autore | Pagine | Data |
---|---|---|---|
The History of Graphic Design | Jens M�ller | 511 | 02/2022 |
Palette perfect for designers and illustrators: Colour Combinations, Meanings and Cultural References | Sara Caldas | 288 | 06/2021 |
Graphic design per tutti. Conoscere le basi per iniziare a creare | Cath Caldwell | 224 | 01/2020 |
Graphic design. Principi di progettazione e applicazioni per la stampa, l'animazione e il Web | David Dabner | 208 | 01/2015 |
Il manuale del graphic design. Progettazione e produzione | Gavin Ambrose | 208 | 11/2017 |
The History of Graphic Design. Vol. 2. 1960–Today | Jens Müller | 480 | 09/2022 |
Il libro del graphic design. Ediz. illustrata | Steven Heller | 128 | 03/2016 |
Graphic Design School: A Foundation Course for Graphic Designers Working in Print, Moving Image and Digital Media | David Dabner | 208 | 09/2023 |
Made in Japan. Nel segno della grafica giapponese contemporanea | Enrico Lavagno | 295 | 07/2021 |
Graphic Design Play Book: An Exploration of Visual Thinking | Sophie Cure | 80 | 05/2019 |
Ecco quali sono le case editrici che si occupano specificamente di pubblicare libri sul graphic design. Per ciascun editore trovi quanti libri ha messo in vendita in Italia, relativamente al nostro elenco.
Editore | N° libri |
---|---|
Taschen America Llc | 1 |
Promopress | 1 |
Apogeo | 1 |
Hoepli | 1 |
Zanichelli | 1 |
TASCHEN | 1 |
Vallardi A. | 1 |
Thames & Hudson | 1 |
1 | |
Laurence King Pub | 1 |
Per diventare un graphic designer è necessario avere una buona conoscenza dei principali software di grafica, come Adobe Photoshop, Illustrator e InDesign. Inoltre, è importante avere una buona comprensione dei principi di design, come il layout, la tipografia e il colore. Capacità di comunicazione visiva e creatività sono anche competenze fondamentali per avere successo in questo campo.
Attualmente, alcune delle tendenze più popolari nel graphic design includono l'uso di colori vivaci e audaci, l'uso di illustrazioni e grafiche personalizzate, l'uso di tipografia creativa e l'adozione di design minimalista. Inoltre, il design responsivo, che si adatta a diversi dispositivi e dimensioni dello schermo, è diventato sempre più importante nel mondo del graphic design.
I graphic designer utilizzano una varietà di strumenti per creare i loro progetti. Alcuni dei principali strumenti includono software di grafica come Adobe Photoshop, Illustrator e InDesign. Inoltre, utilizzano spesso tavolette grafiche o penne digitali per disegnare e creare illustrazioni. Altri strumenti utilizzati possono includere fotocamere per la fotografia, stampanti per la stampa di materiali e strumenti di prototipazione per creare mockup e prototipi interattivi.
La tua prossima lettura dovrebbe essere The History of Graphic Design.
Non c'è momento migliore per leggere Palette perfect for designers and illustrators: Colour Combinations, Meanings and Cultural References.
Scoprirai un tesoro nascosto in Graphic design. Principi di progettazione e applicazioni per la stampa, l'animazione e il Web.